या 10 शिल्पांपैकी तुम्हाला जगात किती शिल्पे माहित आहेत ?तीन आयामांमध्ये, शिल्पकला (शिल्प) दीर्घ इतिहास आणि परंपरा आणि समृद्ध कलात्मक धारणा आहे. संगमरवरी, कांस्य, लाकूड आणि इतर साहित्य एका विशिष्ट जागेसह दृश्य आणि मूर्त कलात्मक प्रतिमा तयार करण्यासाठी कोरलेले, कोरलेले आणि शिल्प केले आहे, सामाजिक जीवन प्रतिबिंबित करते आणि कलाकारांच्या सौंदर्यात्मक भावना व्यक्त करते, सौंदर्याच्या आदर्शांची कलात्मक अभिव्यक्ती. पाश्चात्य शिल्पकलेचा विकास. कलेने तीन शिखरे अनुभवली आहेत, कलेचे संपूर्ण चित्र आपल्याला माहीत आहे. प्राचीन ग्रीस आणि रोममध्ये हे पहिले शिखर गाठले. शिखर आकृती फिडियास होती, तर इटालियन पुनर्जागरण हे दुसरे शिखर बनले. मायकेलएंजेलो ही निःसंशयपणे या काळातील सर्वोच्च व्यक्ती होती. 19व्या शतकात, रॉडिनच्या यशामुळे फ्रान्सने तिसऱ्या शिखरावर प्रवेश केला. रॉडिननंतर, पाश्चात्य शिल्पकलेने नवीन युगात प्रवेश केला - आधुनिक शिल्पकलेचे युग. शिल्पकलाकार शास्त्रीय शिल्पकलेच्या बंधनातून मुक्त होण्याचा, अभिव्यक्तीची नवीन रूपे स्वीकारण्याचा आणि नवीन संकल्पनांचा पाठपुरावा करण्याचा प्रयत्न करतात.

आजकाल, आपण शिल्पकलेच्या विहंगम इतिहासाद्वारे प्रत्येक कालखंडातील कलात्मक निर्मिती आणि प्रगती दर्शवू शकतो आणि या 10 शिल्पकला माहित असणे आवश्यक आहे.

1

Nefertiti दिवाळे

नेफर्टिटीचा दिवाळे हे चुनखडी आणि प्लास्टरने बनवलेले 3,300 वर्ष जुने पेंट केलेले पोर्ट्रेट आहे. प्राचीन इजिप्शियन फारो अखेनातेनची महान शाही पत्नी नेफेरटीटी ही मूर्ती कोरलेली आहे. साधारणपणे असे मानले जाते की ही मूर्ती 1345 ईसापूर्व 1345 मध्ये शिल्पकार थुटमोसने कोरली होती.

नेफर्टिटीचा दिवाळे प्राचीन इजिप्तच्या सर्वाधिक पुनरुत्पादनासह सर्वात मोठ्या प्रमाणावर प्रशंसनीय प्रतिमा बनला आहे. हे बर्लिन संग्रहालयाचे तारे प्रदर्शन आहे आणि आंतरराष्ट्रीय सौंदर्याचा सूचक म्हणून ओळखले जाते. तुतानखामनच्या मुखवटाशी तुलना करता, प्राचीन कलेतील सर्वात प्रतिष्ठित कलाकृतींपैकी एक म्हणून नेफर्टिटीच्या पुतळ्याचे वर्णन केले जाते.

“हा पुतळा लांब मान, मोहक धनुष्याच्या आकाराच्या भुवया, उच्च गालाची हाडे, एक लांब सडपातळ नाक आणि दोलायमान हास्य असलेली लाल ओठ असलेली स्त्री दाखवते. हे नेफर्टिटीला एक प्राचीन कलाकृती बनवते. सर्वात सुंदर स्त्रियांपैकी एक. ”

बर्लिनमधील संग्रहालय बेटावरील नवीन संग्रहालयात अस्तित्वात आहे.

2

सामथ्रेसमधील विजयाची देवी

सामथ्रेसमधील विजयाची देवी, संगमरवरी पुतळा, 328 सेमी उंच. हे प्राचीन ग्रीक काळात टिकून राहिलेल्या प्रसिद्ध शिल्पाचे मूळ काम आहे. हा एक दुर्मिळ खजिना मानला जातो आणि लेखकाचे परीक्षण केले जाऊ शकत नाही.

ती इजिप्तचा राजा टॉलेमीच्या ताफ्याविरुद्ध प्राचीन ग्रीक नौदल युद्धात सामथ्रेसचा विजेता डेमेट्रियसच्या पराभवाच्या स्मरणार्थ बनवलेल्या कठोर आणि मऊ कलाकृतींचे संयोजन आहे. सुमारे 190 ईसापूर्व, विजयी राजे आणि सैनिकांचे स्वागत करण्यासाठी, हा पुतळा सामथ्रेसवरील मंदिरासमोर उभारण्यात आला. समुद्राच्या वाऱ्याला तोंड देत, देवीने तिचे सुंदर पंख पसरवले, जणू ती किनाऱ्यावर आलेल्या वीरांना मिठी मारणार होती. पुतळ्याचे डोके आणि हात विकृत केले गेले आहेत, परंतु तिचे सुंदर शरीर अद्याप पातळ कपड्यांमधून आणि घडीतून प्रकट होऊ शकते, चैतन्य पसरवते. संपूर्ण पुतळ्यामध्ये एक जबरदस्त आत्मा आहे, जो त्याची थीम पूर्णपणे प्रतिबिंबित करतो आणि एक अविस्मरणीय प्रतिमा सोडतो.

पॅरिसमधील विद्यमान लूवर हे लूव्रेच्या तीन खजिन्यांपैकी एक आहे.

3

मिलोसचा ऍफ्रोडाइट

मिलोसचा ऍफ्रोडाइट, ज्याला तुटलेल्या हातासह व्हीनस असेही म्हणतात. आतापर्यंतच्या ग्रीक महिला पुतळ्यांपैकी सर्वात सुंदर पुतळा म्हणून ती ओळखली जाते. ऍफ्रोडाइट ही प्राचीन ग्रीक पौराणिक कथांमध्ये प्रेम आणि सौंदर्याची देवी आहे आणि ऑलिंपसच्या बारा देवांपैकी एक आहे. ऍफ्रोडाइट ही केवळ सेक्सची देवी नाही तर ती जगातील प्रेम आणि सौंदर्याची देवी आहे.

ऍफ्रोडाइटमध्ये प्राचीन ग्रीक स्त्रियांची परिपूर्ण आकृती आणि देखावा आहे, जो प्रेम आणि स्त्रियांच्या सौंदर्याचे प्रतीक आहे आणि स्त्री शारीरिक सौंदर्याचे सर्वोच्च प्रतीक मानले जाते. हे अभिजात आणि मोहक मिश्रण आहे. तिचे सर्व वर्तन आणि भाषा एक मॉडेल ठेवण्यास आणि वापरण्यास योग्य आहे, परंतु ती स्त्री शुद्धतेचे प्रतिनिधित्व करू शकत नाही.

तुटलेल्या शस्त्रांसह शुक्राचे हरवलेले हात मूळतः कसे दिसत होते हा कलाकार आणि इतिहासकारांना सर्वात जास्त रस असलेला गूढ विषय बनला आहे. हे शिल्प सध्या पॅरिसमधील लूवर येथे आहे, तीन खजिन्यांपैकी एक आहे.

4

डेव्हिड

डोनाटेल्लोचे कांस्य शिल्प “डेव्हिड” (c. 1440) हे नग्न पुतळ्यांच्या प्राचीन परंपरेचे पुनरुज्जीवन करणारे पहिले काम आहे.

पुतळ्यामध्ये, ही बायबलसंबंधी आकृती यापुढे एक संकल्पनात्मक प्रतीक नाही, परंतु एक जिवंत, मांस आणि रक्त जीवन आहे. धार्मिक प्रतिमा व्यक्त करण्यासाठी आणि देहाच्या सौंदर्यावर भर देण्यासाठी नग्न प्रतिमांचा वापर या कामाला मैलाचा दगड महत्त्व असल्याचे सूचित करते.

इस्रायलचा राजा हेरोद याने इसवी सनपूर्व १०व्या शतकात राज्य केले तेव्हा पलिष्ट्यांनी आक्रमण केले. गोलियाथ नावाचा एक योद्धा होता, जो 8 फूट उंच होता आणि त्याच्याकडे प्रचंड हलबर्ड होते. इस्राएल लोकांनी 40 दिवस लढण्याचे धाडस केले नाही. एके दिवशी, तरुण डेव्हिड सैन्यात सेवा करत असलेल्या आपल्या भावाला भेटायला गेला. त्याने ऐकले की गोलियाथ इतका दबदबा आहे आणि त्याचा स्वाभिमान दुखावला. त्याने आग्रह धरला की हेरोद राजाने आपल्या अपमानास सहमती दर्शविली आणि गल्याथमध्ये इस्राएली लोकांना ठार मारले. हेरोद ते विचारू शकत नव्हते. डेव्हिड बाहेर आल्यानंतर, त्याने गर्जना केली आणि गोफण यंत्राने गोलियाथच्या डोक्यावर प्रहार केला. स्तब्ध झालेला राक्षस जमिनीवर पडला आणि डेव्हिडने आपली तलवार जोरात काढली आणि गल्याथचे डोके कापले. डेव्हिडला पुतळ्यात एक गोंडस मेंढपाळ मुलगा, मेंढपाळ टोपी घातलेला, उजव्या हातात तलवार धरलेला आणि त्याच्या पायाखालून कापलेल्या गोल्याथच्या डोक्यावर पाऊल ठेवत असे चित्रित केले आहे. त्याच्या चेहऱ्यावरचे भाव अगदी फुरसतीचे आहेत आणि थोडा अभिमान वाटतो.

डोनाटेल्लो (डोनाटेलो 1386-1466) हे इटलीतील आरंभिक पुनर्जागरण काळातील कलाकारांची पहिली पिढी आणि 15 व्या शतकातील सर्वात उत्कृष्ट शिल्पकार होते. हे शिल्प आता इटलीतील फ्लोरेन्स येथील बारगेलो गॅलरीत आहे.

5

डेव्हिड

"डेव्हिड" चा पुतळा 16 व्या शतकाच्या सुरुवातीला तयार करण्यात आला होता. पुतळा 3.96 मीटर उंच आहे. हे मायकेलएंजेलोचे प्रातिनिधिक कार्य आहे, जे पुनर्जागरण शिल्पकलेचे मास्टर आहे. पाश्चात्य कलेच्या इतिहासातील सर्वात बढाईखोर पुरुष मानवी पुतळ्यांपैकी एक म्हणून ओळखले जाते. मायकेलअँजेलोचे चित्रण डेव्हिडचे डोके लढाईपूर्वी थोडेसे डावीकडे वळले, त्याची नजर शत्रूकडे वळली, त्याच्या डाव्या हाताने गोफ खांद्यावर धरला, उजवा हात नैसर्गिकरित्या झुकलेला, त्याच्या मुठी किंचित चिकटल्या, त्याचे स्वरूप शांत होते, डेव्हिडची शांतता दर्शवते. , धैर्य आणि विजयाची खात्री. फ्लॉरेन्स अकादमी ऑफ फाइन आर्ट्समध्ये विद्यमान.

6

स्टॅच्यू ऑफ लिबर्टी

स्टॅच्यू ऑफ लिबर्टी (स्टॅच्यू ऑफ लिबर्टी), ज्याला लिबर्टी एनलाइटनिंग द वर्ल्ड (लिबर्टी एनलाइटनिंग द वर्ल्ड) म्हणूनही ओळखले जाते, ही 1876 मध्ये फ्रान्सची युनायटेड स्टेट्सला 100 व्या वर्धापन दिनाची भेट आहे. प्रसिद्ध फ्रेंच शिल्पकार बार्थोल्डी यांनी स्टॅच्यू ऑफ लिबर्टी पूर्ण केली होती. 10 वर्षांत. लेडी लिबर्टी प्राचीन ग्रीक-शैलीतील पोशाख परिधान करते आणि तिने घातलेला मुकुट सात खंडांचे सात स्पायर्स आणि जगाच्या चार महासागरांचे प्रतीक आहे.

देवीने तिच्या उजव्या हातात स्वातंत्र्याचे प्रतीक असलेली मशाल धारण केली आहे आणि तिच्या डाव्या हातात 4 जुलै 1776 रोजी कोरलेली "स्वातंत्र्याची घोषणा" आहे आणि तिच्या पायाखाली तुटलेली हातकड्या, बेड्या आणि साखळ्या आहेत. ती स्वातंत्र्याचे प्रतीक आहे आणि अत्याचाराच्या बंधनातून मुक्त होते. 28 ऑक्टोबर 1886 रोजी ते पूर्ण आणि अनावरण करण्यात आले. लोखंडी पुतळ्याची अंतर्गत रचना गुस्ताव्ह आयफेल यांनी तयार केली होती, ज्यांनी नंतर पॅरिसमध्ये आयफेल टॉवर बांधला. स्टॅच्यू ऑफ लिबर्टी 46 मीटर उंच आहे, त्याचा पाया 93 मीटर आहे आणि त्याचे वजन 225 टन आहे. 1984 मध्ये, स्टॅच्यू ऑफ लिबर्टीला जागतिक सांस्कृतिक वारसा म्हणून सूचीबद्ध करण्यात आले.

7

विचारवंत

"द थिंकर" एक मजबूत काम करणाऱ्या माणसाला आकार देतो. राक्षस वाकलेला होता, गुडघे वाकले होते, त्याचा उजवा हात हनुवटी विसावला होता, शांतपणे खाली घडलेली शोकांतिका पाहत होता. त्याची खोल टक लावून पाहणे आणि ओठांनी मूठ चावण्याचे हावभाव अत्यंत वेदनादायक मनःस्थिती दर्शवत होते. शिल्पाची आकृती नग्न आहे, थोडीशी झुकलेली कंबर आहे. डावा हात नैसर्गिकरित्या डाव्या गुडघ्यावर ठेवला आहे, उजवा पाय उजव्या हाताला आधार देतो आणि उजवा हात तीक्ष्ण-रेषा असलेल्या हनुवटीच्या पुतळ्यापासून काढला जातो. घट्ट मुठ ओठांवर दाबली जाते. ते खूप फिट आहे. यावेळी, त्याचे स्नायू चिंताग्रस्तपणे फुगले आहेत, संपूर्ण रेषा उघड करतात. पुतळ्याची प्रतिमा अजूनही असली तरी, ते उच्च-दक्षतेचे काम गंभीर भावनेने करत असल्याचे दिसून येते.

“द थिंकर” हे ऑगस्टे रॉडिनच्या एकूण कार्य प्रणालीतील एक मॉडेल आहे. हे त्याच्या जादुई कलात्मक अभ्यासाचे प्रतिबिंब आणि प्रतिबिंब देखील आहे. हे त्याच्या बांधकामाचे आणि मानवी कलात्मक विचारांचे एकात्मतेचे प्रतिबिंब आहे - रॉडिनची कलात्मक विचार प्रणाली साक्ष्य.

8

बलून कुत्रा

जेफ कून्स (जेफ कून्स) हा एक प्रसिद्ध अमेरिकन पॉप कलाकार आहे. 2013 मध्ये, त्याचा बलून डॉग (नारिंगी) पारदर्शक लेपित स्टेनलेस स्टीलचा बनलेला होता आणि क्रिस्टी $58.4 दशलक्ष इतकी विक्रमी किंमत सेट करू शकला. Koons ने निळ्या, किरमिजी, लाल आणि पिवळ्या रंगात इतर आवृत्त्या देखील तयार केल्या.

9

कोळी

लुईस बुर्जुआचे प्रसिद्ध काम “स्पायडर” 30 फुटांपेक्षा जास्त उंच आहे. लक्षवेधी गोष्ट अशी आहे की मोठ्या कोळ्याचे शिल्प कलाकाराच्या स्वतःच्या आईशी संबंधित आहे, जी कार्पेट दुरुस्ती करणारी होती. आता, आपण पाहतो ती कोळ्याची शिल्पे, उशिर नाजूक, लांब पाय, 26 संगमरवरी अंड्यांचे धैर्याने संरक्षण करतात, जणू ते लगेच खाली पडतील, परंतु लोकांच्या मनात यशस्वीपणे भीती निर्माण करतात, कोळी त्यांचे वारंवार दिसणे या थीममध्ये शिल्पकला स्पायडरचा समावेश आहे. 1996. हे शिल्प बिल्बाओमधील गुगेनहेम संग्रहालयात आहे. लुईस बुर्जुआ एकदा म्हणाले: जितकी मोठी व्यक्ती तितकी हुशार.

10

टेराकोटा वॉरियर्स

किन शिहुआंगचे टेराकोटा वॉरियर्स आणि घोडे कोणी तयार केले? याचे उत्तर नाही असा अंदाज आहे, परंतु कलेच्या नंतरच्या पिढ्यांवर त्याचा प्रभाव आजही आहे आणि एक फॅशन ट्रेंड बनला आहे.